Готовы раскрыть свой творческий потенциал полностью?

Итак, Вы уже сделали первый важный шаг – за наш небольшой, но информативный курс вы убедились, что рисовать может каждый. Вы увидели свой прогресс и поняли, что мир искусства и творчества намного ближе, чем казалось раньше.

Но это только начало вашего творческого пути!

Что дальше?

За время мини-курса вы получили:

– общее представление о композиции
– основы света, тени и силуэтности
– знакомство с мягкими материалами
– знакомство с цветовым кругом и взаимодополнителтеыми цветами
– коллажной графикой
Получили часть материалов из ношей библиотеки материалов, что в дальнейшем очень поможет вам в вашем творческом пути.

Теперь пришло время идти дальше и прокачивать знания и навыки в нашем креативным пространстве Non-Finito.

Готовы раскрыть свой творческий потенциал полностью?

Итак, Вы уже сделали первый важный шаг – за наш небольшой, но информативный курс вы убедились, что рисовать может каждый. Вы увидели свой прогресс и поняли, что мир искусства и творчества намного ближе, чем казалось раньше.

Но это только начало вашего творческого пути!

Что дальше?

За время мини-курса вы получили:

- общее представление о композиции
- основы света, тени и силуэтности
- знакомство с мягкими материалами
- знакомство с цветовым кругом и взаимодополнителтеыми цветами
- коллажной графикой
Получили часть материалов из ношей библиотеки материалов, что в дальнейшем очень поможет вам в вашем творческом пути.

Теперь пришло время идти дальше и прокачивать знания и навыки в нашем креативным пространстве Non-Finito.

Особенный бонус для тех, кто прошел мини-курс и сдал все домашние задания, Вы получаете бесплатный доступ к Моне на 2 месяца.

Моне — это наш уникальный Telegram-друг ! Это ваш виртуальный помощник, мотиватор и преподаватель на творческом пути, работающий по подписке, но для наших студентов он предоставляется бесплатно на весь период обучения. Каждый день он помогает вам учиться, поддерживать навыки и вдохновляться. Моне — ваш лучший друг и наставник, даже за пределами нашей школы.

В нашей школе вас ждет:

- 8 ступеней обучения, которые включают в себя Академический рисунок, Академическую живопись, Креативное направление и Историю искусства.

- Фундаментальная база в области рисунка и живописи, обеспечивающая не только практический навык и сильное портфолио, но и мышление художника. Программа разработана действующими преподавателями вузов с опытом более 15 лет.
⁃ Практические задания для закрепления знаний
- Авторские методики постановки руки и техники работы с разными материалами
- Персональная обратная связь: обучение проходит в группах до 6 человек, чтобы каждый участник получал внимание и поддержку
- Библиотека материалов, которая постоянно пополняется: лекции специалистов, дополнительные материалы по всем направлениям, а также поддержка психологов и советы от поступивших студентов
- Креативное сообщество единомышленников, где вы обретаете друзей, поддерживающую среду и вдохновение.
- Удобная платформа с доступом с любого устройства и интуитивно понятным интерфейсом.

!Курс организован так, что вы можете выбрать отдельные модули или пройти весь путь. Модули составляют 3 месяца каждый, и вы сами выбираете программу, исходя из ваших целей и интересов.

Результат после каждой ступени:

- Уверенное владение различными техниками рисования. Постановка руки станет основой вашего мастерства, обеспечивая точность и выразительность в каждой линии.
- Развитие чувствительности к форме, свету и тени, что позволит вам уверенно передавать объем и глубину в рисунке.
- Создание портфолио из ваших лучших работ. Благодаря системе просмотров, как в творческих вузах, вы будете понимать, как выбирать и представлять свои работы профессионально.
- Навык анализа и восприятия произведений искусства, что поможет не только в создании собственных произведений, но и в обосновании ваших творческих решений.
- Гармоничное создание композиций, с учетом баланса, динамики и акцентов, чтобы ваши произведения всегда привлекали внимание.
- Креативное и творческое мышление. Научитесь смотреть на мир как художник и находить вдохновение в повседневности, что будет полезно как в профессиональной деятельности, так и в жизни.
- Способность воплощать любые творческие идеи. Вы научитесь прорабатывать концепции от замысла до реализации, создавая работы, которые отражают вашу уникальную точку зрения.
- Знание и применение профессиональных техник с различными материалами, будь то графит, уголь, акварель или акрил.

- Умение презентовать свои работы, объясняя замысел и особенности исполнения, что особенно важно для выставок или портфолио при поступлении.

Специальное предложение для выпускников мини-курса:

Только сейчас вы можете присоединиться к любой ступени со скидкой 15%!

🎁 Бонусы при записи в течение 48 часов:
⁃ Любая ступень по по самой низкой стоимости и возможность закрепить за собой цену на 4 дня.
• Годовая подписка на нашего телеграмм друга Моне, а следовательно, доступ к закрытому творческому сообществу.
⁃ Курс - шпаргалка по истории искусства
⁃ И самое главное две бесплатные индивидуальные консультации с одним из преподавателей на которой вы можете либо задать любые вопросы, устроить просмотр с еомменариям уже созданных вами работ, либо провести полноценный часовой урок по этой теме, которая вас интересует.

Для вашего удобства мы предусмотрели несколько способов оплаты, включая сервис долями и беспроцентную рассрочку на 3, 6 и 12 месяцев. Также, если банк не одобрит Вам рассрочку, мы можем предоставить Вам внутреннюю, разбив на 2 платежа.

Не важно какой уровень мастерства на данном этапе, важно, что мы можем обучить
каждого и довести до профессионального уровня!

Количество мест на каждую их ступеней ограничено!

P.S. Помните, как вы сомневались перед началом мини-курса? Теперь вы знаете, что способны творить прекрасное. Добро пожаловать в наше креативное уютное пространство Non Finito. Представьте, каких высот вы достигнете вместе с нами через несколько месяцев регулярной практики под руководством опытных преподавателей! Мы ждем Вас! Давайте создавать прекрасное вместе!

Введение.

Дорогие друзья, рада видеть вас на нашем уроке. Меня зовут Юлия Третьякова, и
сегодня я хочу познакомить вас с художественным направлением “Креатив”.
Для того чтобы обрести полноценное художественное образование, необходимо
заложить прочный фундамент в виде “академического рисунка” и затем развивать свой
креатив.

За основу возьмем современное искусство.
Многие считают, что современное искусство полностью отличается от традиционного и
вообще живет своей жизнью. Но это не так! На самом деле оно идет как продолжение
традиций, в котором высшее мастерство заключается в их гармоничном соединении.
Как, например, вы можете увидеть в этих великолепных работах, где мастер виртуозно
сочетает античные образы с современными текстурами и элементами граффити - это
выглядит удивительно актуально и интересно.

Постмодернизм XX века стал основой для совмещения несовместимого. Это
творчество мы можем наблюдать в современных интерьерах, оформленных в
классических тонах и наоборот. Этот эффект привлекает своим контрастом, который
притягивает взгляд и выглядит выразительно.

Более подробно о стилях и направлениях вы узнаете на курсе по истории
классического и современного искусства.

В современном искусстве огромное количество техник, которые нарабатывались
веками. Нам привычны работы графическими материалами, такими как уголь,
карандаш, гуашь, краски, масло. Но сейчас появились и цифровые техники. О них мы
поговорим отдельно, при желании. А на курсе “Креатива” отведем этой технике
отдельное внимание.

Техническая часть.
Приступаем к работе:

Голову статуи необходимо вырезать, не обязательно ровно и четко, допустимы
погрехи, фактуры нарезать, в любом порядке. Теперь выкладываем подготовленные
материалы на лист бумаги, делая композицию. Но, пока не приклеиваем, чтобы можно
было передвигать заготовки и довести до идеала.

Хочу поделиться с вами одним интересным приемом, который я называю “Дерево”.
Представьте, что у вас есть некая невидимая вертикаль в виде дерева с ветками. В
воображении сдвинем эту вертикаль немного вправо, иначе лист неудачно будет
выглядеть разделенным ровно на две половины. Далее нанизываем на выдуманные
ветки наши фактурные заготовки. С такой техникой композиция будет выглядеть
гораздо интереснее.

Если вы остались довольны работой, то уже можно зафиксировать ее на клей. В
идеале, наносить клей не убирая элементы, а приподнимая их, чтобы не сдвинуть или,
еще хуже, забыть где все находилось.

Заключительным этапом предлагаю обогатить композицию дополнительной фактурой:
карандашом или пастелью, обводим фактуры краской и добавим линии. Чуть-чуть
припорошим баллончиком с краской и картина готова. Получилось очень красиво и
интересно.

Заключение.
Всем своим ученикам рекомендую работы смотреть в зеркало. Благодаря этому
приему можно оценить как она выглядит со стороны.
Коллаж предлагаю поместить в тяжелую барочную раму. Это будет беспроигрышный
вариант.

Теперь свои силы вы можете попробовать самостоятельно. Например: барочный
коллаж, либо скульптуры бернини совместить с фотографией современных фактурных
зданий. В идеале, если фото будет сделано собственными руками. С таким подходом
ваша авторская работа станет еще лучше.

Продающая часть.
Закончился бесплатный вебинар. Вы все очень талантливые ученики, готовые идти
дальше и творить больше работ в разных техниках.
Наш курс позволит познакомиться с каждой из них и стать профессионалом своего
дела.

Цена.
Стоимость курса составляет …рублей, но для каждого, кто посетил урок сегодня,
действует скидка …%. Скидкой можно воспользоваться в течении 48 часов.
Дорого.

Также мы предусмотрели беспроцентную рассрочку на 12 месяцев.
Я ничего не умею.

Не важно какой уровень мастерства на данном этапе, важно, что мы можем обучить
каждого и довести до профессионализма.
Действия.

Переходите по ссылке и вам откроется доступ. кликабельная ссылка

Прощание.
Спасибо за время, проведенное со мной, и до новых встреч!

-
-
-
-